专辑简介:拉斐尔·皮克森(Raphaël Pichon )带领皮格马利翁乐团(Pygmalion)发布了他们的最新专辑。专辑收录了莫扎特三部著名的歌剧,意在展现梅迪西斯(Medicis)宫廷歌剧的发展。在《后宫诱逃(Die Entführung aus dem Serail)》诞生之后、“达·彭特三部曲”(Da Ponte trilogy)问世之前,莫扎特全心地为他接下来的作品寻找歌词,希望能够用音乐旋律升华角色心理和戏剧冲突,将观众带往前所未及之地。因此,在1782年到1786年之间,莫扎特在戏剧音乐创作方面大胆实验,留下了丰富的音乐会咏叹调曲集、音乐小品和风格练习曲。他惯用的卡农复调技法在戏剧《费加罗(figaro)》、《唐·乔瓦尼(Don Giovanni)》、《大家都这样(Così fan tutte, ossia La scuola degli amanti)》中都有出现,用于迎接剧情的高潮。达·彭特为莫扎特的这三部戏剧创作了歌词。专辑还涵盖了与莫扎特同时期的重要艺术家,包括意大利作曲家安东尼奥·萨列里(Antonio Salieri)、西班牙作曲家比森特·马丁-索勒(Vicente Martín y Soler)、意大利作曲家乔万尼·帕伊谢洛(Giovanni Paisiello)。媒体评论:这是四位至伟作曲家的音乐肖像......" L’oca del Cairo "和"Lo sposo deluso" 的演奏闪烁着能量的火光,对更为观众所熟悉的咏叹调精彩演唱亦精彩异常,但是对《无伴奏卡农》的演绎最为完美。 对我来说,这毫无疑问是“年度最佳专辑”。——Presto Classical 2019年8月 这张专辑选择的曲目虽然无法顾及整体的逻辑性,但不妨碍它们的出色和美妙。——《观察者报》2019年9月第1期艺术家简介:皮格马利翁乐团(Pygmalion)由拉斐尔·皮克森(Raphaël Pichon )于2006年组建。乐团由一个合唱团和一家管弦乐团合并而来,因此保留剧目非常宽泛,包括巴赫、门德尔松、舒茨、勃拉姆斯、拉莫、格鲁克和柏辽兹。乐团常驻波尔多国家歌剧院(Opéra National de Bordeaux),并经常赴法国的顶级舞台演出,包括凡尔赛皇家歌剧院(Opéra Royal de Versailles)。乐团还曾在全球各地举办音乐会,如北京、阿姆斯特丹、伦敦、香港、巴塞罗那等。乐团善于重塑经典,他们改编的《马太受难曲》、《巴赫:b小调弥撒曲》等融合了康塔塔(Cantata)和现代音乐元素。2011年,乐团致力于发掘并整理拉莫(Philippe Rameau)作品和德国的一些浪漫主义音乐,整理工作还包括勃拉姆斯(Johannes Brahms)和布鲁克纳(Anton Bruckner )的宗教音乐。拉斐尔·皮克森(Raphaël Pichon )生于1984年,曾在巴黎国立高等音乐舞蹈学院(Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris)学习男高音、小提琴和钢琴。在著名音乐家古斯塔夫·莱昂哈特(Gustav Leonhardt)的指导下,他迅速成长并在世界乐坛占有一席之地。久久国产精品亚洲人一区二区三区
专辑介绍:肖斯塔科维奇的第十三交响曲——这部五乐章作品由低音独唱、低音合唱与全编制管弦乐队共同演绎。首席客座指挥吉安安德烈·诺塞达率领伦敦交响乐团,为其肖斯塔科维奇交响曲系列增添这部震撼力作。作品以非常规的交响曲式与独特配器——包括扩充的打击乐组及纯低音声部——展开令人难忘的音乐旅程:从开篇令人不寒而栗的钟鸣,到充满讽刺意味的幽默瞬间,直至终章为逝者默哀的沉寂音符。指挥家及乐团介绍:吉安安德烈亚・诺塞达(Gianandrea Noseda)是当今乐坛备受瞩目的指挥家,其卓越的艺术造诣在音乐厅与歌剧院领域均广受赞誉。2024–2025乐季,是他担任国家交响乐团音乐总监的第八个年头。在诺塞达的引领下,以肯尼迪中心为驻地的国家交响乐团焕发出新的活力。凭借重新赢得的艺术认可与评论界的高度赞誉,乐团受邀登上卡内基音乐厅及国际知名音乐厅的舞台,开展数字流媒体演出,并通过LSO Live发行唱片。作为伦敦交响乐团的首席客座指挥,诺塞达也为该唱片公司参与录制工作。诺塞达的唱片目录丰富多样,收录作品超过80张,其中包括与众多乐团合作演绎不同曲目的数十张好评专辑,合作的唱片公司涵盖德意志留声机公司、Chandos 等知名品牌。2021年9月,诺塞达出任苏黎世歌剧院音乐总监。2024年5月,他达成一项重要里程碑 —— 指挥由安德烈亚斯・霍莫基(Andreas Homoki)全新制作的两部完整《指环》歌剧 cycle,赢得广泛赞誉。他还被德国 OPER! AWARDS 评委会评为 “最佳指挥家”,这一荣誉特别表彰了他对瓦格纳作品的精彩诠释。2007年至2018年期间,诺塞达担任都灵皇家剧院音乐总监,他的出色领导为这座歌剧院开启了黄金发展时期。在职业生涯中,诺塞达曾执棒众多国际顶尖乐团、歌剧院与音乐节,并在多个重要机构担任要职,包括 BBC 爱乐乐团(首席指挥)、马林斯基剧院(首席客座指挥)、意大利国家广播交响乐团(首席客座指挥)、匹兹堡交响乐团(维克多・德・萨巴塔主席)、鹿特丹爱乐乐团(首席客座指挥)以及斯特雷萨音乐节(艺术总监)等。诺塞达十分重视与新一代音乐家的合作。2024年夏季,他带领欧洲青年管弦乐团展开国际音乐节巡演,足迹遍布爱丁堡音乐节和卢塞恩音乐节,这也是他首次亮相这些音乐节。2019年,他被任命为格鲁吉亚茨纳达利村茨纳达利音乐节以及泛高加索青年管弦乐团的创始音乐总监。作为米兰人,诺塞达因对意大利艺术生活的突出贡献,被授予意大利共和国功绩勋章。他曾荣获《音乐美国》2015年度指挥家、2016年国际歌剧奖年度指挥家等称号。2023年,他斩获普契尼奖,该奖项的往届得主包括传奇歌剧明星玛丽亚・卡拉斯、比尔吉特・尼尔森和卢恰诺・帕瓦罗蒂等。伦敦交响乐团(London Symphony Orchestra或LSO)成立于1904年,是首批由乐团成员自主组建的乐团之一。如今,它已跻身世界顶级乐团行列,艺术家阵容堪称豪华,其中包括指定首席指挥安东尼奥・帕帕诺爵士、名誉指挥西蒙・拉特尔爵士、首席客座指挥吉安安德烈亚・诺塞达和弗朗索瓦 - 克萨维尔・罗特、荣誉指挥迈克尔・蒂尔森・托马斯,以及特约艺术家芭芭拉・汉尼根和安德烈・J・托马斯。作为伦敦市巴比肯艺术中心的驻场乐团,LSO 通过巡演、艺术驻留项目,以及数字合作和丰富的在线直播、点播节目,将音乐的魅力传递给全球观众。LSO 拥有世界领先的学习与社区项目 “LSO Discovery”,致力于将各行各业的人们与伟大音乐的力量相连。乐团成员是该独特项目的核心力量,他们主持工作坊、指导年轻人才、在免费音乐会上为当地社区演出,还通过音乐为神经多样性成年人提供支持。此外,乐团成员会访问儿童医院,并为教师开展培训项目。1999 年,LSO 创立了自有唱片品牌LSO Live,如今该品牌已成为全球备受瞩目的古典音乐唱片品牌之一,目录中收录的唱片已超过 200 张。在电影音乐领域,LSO 同样表现突出,通过流媒体服务每月能触达全球数百万在线观众。凭借令人振奋的音乐、丰富的学习计划和技术创新,LSO 的影响力早已超越音乐厅的边界。多年来,阿斯科纳斯・霍尔特为 LSO 在欧洲、亚洲和南美洲组织了众多巡演,合作过的指挥家包括西蒙・拉特尔爵士、郑明勋、丹尼尔・哈丁和迈克尔・蒂尔森・托马斯等。
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